對照昨天的全英文，今天是中文+日文+西班牙文，比昨天來的親切許多。今天第一位講者是柯倩華老師，講題是豐子愷兒童圖畫書獎。關於豐子愷獎項，我只知道是華文地區的圖畫書獎，但是詳情不太瞭解，只覺得為啥每次都在大陸舉辦哩（只有第一次在台灣？）
這張數據可以看出一些變化，臺灣的圖畫書市場在華文界裡算是較為成熟，投稿件數一直維持領先，香港則是遽減。為什麼呢？據說是因為香港對於圖畫書的概念仍舊不清楚，所以剛開始幾屆收到的稿件比較像有圖的字典，大概是以為圖畫書就是「有圖有字」就好了。第三屆開始出現馬來西亞囉～聽說馬來西亞最近圖畫書正夯，也請了許多臺灣的老師或創作者去那裡講課呢～
關於區域特色，臺灣的確是較偏重個人經驗與風格及想像力等（我自己的感覺是畫個人生活或成長經驗的書都很不錯，但如果不是畫個人的故事就還好；或是想像力豐富但收尾不夠強而有力）大陸地區則是偏重寫實＆文化傳統。這裡柯倩華老師提到臺灣最近圖畫書界的一個「流行」，就是超愛出地區特色或是什麼文化節慶繪本，老師說這是『BOT』，就是官方發案，丟給出版社，然後三個月內交稿。作繪者就只能去圖書館查查資料，去部落採訪完稿交差，並沒有文化與情感的深度在內。
當下超想鼓掌大喊：☜(ﾟ∀ﾟ(ﾟ∀ﾟ☜)UCCU（你看看你，抱歉我是重度批踢踢鄉民）不過只有老師等級才能說這種話，我這種咖只能默默在心裡OS而已。當然，你說要找真的這種文化出身來當作繪者，又有另一種難度，因為不一定會寫會畫，我也看過許多是原住民自己的創作，雖然講的是自己的故事/文化，但實在沒有寫作或繪畫的技巧，做出來的書也是.....。我只能退而求其次的說，出版社在做這種書的時候應該仔細思考書的調性及畫面，再找適合的畫家，不是每次都找固定那幾個配合的畫家，比如說有得很明顯只適合畫奇幻風格不適合畫人物，這就跟電影選角失敗一樣會毀了這部作品。
另外提到編輯團隊，老師表示在大陸有的出版社會跟其他出版社聯手，一起打造或行銷同一位創作者，互相交流吸取經驗。其實聽到滿訝異的，臺灣大概就是互相搶人，尤其在書展請國外創作者來的時候。另外不同出版社之間的編輯也會組讀書會，切磋成長，臺灣則是偏向聯誼性質。我非常認同這種讀書會，因為我在日本參加了一年多，獲益良多。回臺灣想如法炮製但完全失敗哈哈。當然可能是我本身號召力不足，沒人想來；二來是臺灣編輯身兼數職過於忙碌，沒有時間；加上流動率高，經驗不足（當然經驗豐富的也不想來跟我開什麼讀書會）另外，編輯們目前也還比較不能跳脫自己任職出版社的框架，在推薦及討論時還是會偏重自家出版的書，所以我覺得算是相當失敗的一個嘗試，我想可能要換個輩份夠一點的人來號召會比較好。
接著是日本板橋區立美術館副館長松岡希代子，講題是義大利波隆納兒童書展現象。在日本說到波隆納，第一個想到的就是東京都板橋區立美術館（不要再以為是新北市的板橋區了），因為板橋區和波隆納是姊妹市，從1981年開始每年都會舉辦原畫展，也會在日本國內巡迴展出。所以有的波隆納入選的插畫家是從小時候就看過波隆納原畫展，然後立志長大以後也要參展。不過對於日本的狀況我滿熟悉，主要分享也以照片為主，所以我可能會介紹的比較隨性。
書展入口
書展內部
大排長龍的人潮，不是在排簽名，而是插畫家在出版社攤位等待機會毛遂自薦。
銀頭髮的是總編，畫家很緊張還帶朋友助陣。
畫家牆，可以自由張貼自己的作品。據說像搶頭香一樣，等開門衝衝衝。
今年的五位評審。最左邊那位是韓裔美國人。因為地域因素，評審主要都是以歐美為主，但他們也努力讓每年至少有一位亞洲出身的評審，以維持評選的公平性。
投稿作品。今天最讓我震驚的是，竟然會以國家別擺放，
也就是同個國家的會放在一起。
SM出版獎，頒發給35以下的年輕插畫家。得獎者有三萬美金，並且會幫你出版一本書。2012年得主為鄒駿昇，2013年是日本畫家刀根里衣，2014年是葡萄牙的畫家。
左圖為前往波隆納的日本插畫家聚會，去年約有50人。右圖為1981年開展時的情景
當年還沒出版繪本的米津祐介，現在已經是日本人氣繪本作家囉
接下來是墨西哥的講者，他介紹的是伊比利美洲的插畫（拉丁美洲+葡萄牙＆西班牙），這是插畫年鑑，以及得獎的畫家。不過因為到這邊我已經開始有點精神渙散，加上沒有一個畫家是認識的，所以完全沒抓到重點。只一直聽到，因為插畫學習在伊利美洲並沒有那麼成熟，所以他們多半都是自學，然後從別的領域，像是攝影師、設計師等「逃亡」到插畫界。三館展場有伊比利美洲精選插畫展，明天我會去聽導覽，到時再補充更詳細的資訊囉！！
今天其實我還小逛了一下一館的各國書展區，不過因為下午還有事，所以只有走馬看花，特別喜歡比利時館、匈牙利館、葡萄牙館（雖然小小的而且只有一個人顧攤位）還有一間韓國版權代理。明天會再走一遍，到時再做完整的報告囉！
我今天買的比利時繪本，耶！！
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